300+作品打造农大人艺术空间，“蕴无声——乡村视觉艺术展”火热进行

正值中国农业大学建校120周年校庆，为响应中共中央宣传部、农业农村部等七部门“文艺赋美乡村”号召，由人文与发展学院主办，人文与发展学院媒体传播系、北京乡村振兴与城乡融合发展创新中心、人文与发展学院乡村视觉艺术中心承办的“蕴无声——乡村•视觉•艺术展”于10月15日在西校区新教学楼媒体实验中心正式开展。本次展览将持续至10月31日。

展览集中展出300余幅乡村题材纪实摄影、绘画、数码影像、手工剪贴作品，全方位展示了农大师生的艺术才华，凝练师生对乡土中国的关注，于无声处传递着人文关怀。

人文与发展学院党委书记林涵，副院长龚利、吴惠芳，党委委员、工会主席安文军及部分师生出席展览开幕式并参观展览。林涵表示，此次展览是学院统一规划、精心安排，乡村视觉艺术中心各位老师用心策划、细致布展的成果，以艺术为纽带为学校 120 周年校庆献礼，充分展现了学院多学科交叉的蓬勃活力。参观时，林涵被作品深深触动，并表示：“艺术所蕴含的美妙与力量让人赞叹！”

自10月15日开展以来，已有超1000人次前来观展。观展人群涵盖了各学院在校师生、返校校友，以及各系党支部、农业农村部、青神乡村振兴研究院代表团、赣州市代表团等。不少本校师生多次到场，清华大学、北京师范大学等高校师生也慕名而来。我校原校长江树人携夫人亲临参观指导，对展览作品和策划给予高度评价，期望今后能举办更多类似的艺术展览。

跨学科交流，解锁艺术新可能

展览期间，国家级人才计划特聘教授叶敬忠，副院长龚利、吴惠芳，媒体传播系系主任李红艳教授，社会学与人类学系赵丙祥教授、高雪莲副教授，艺术系郑昌辉副教授、王俊昌老师等出席参加。参观结束后，以本次艺术展览为核心，老师们展开了一场长达 3 小时的跨学科学术漫谈。

赵丙祥教授探讨了不同代际人群艺术表达的原始出发点差异，以及时代特性在艺术作品中的映射。李红艳教授认为艺术发展有其自身脉络，应在历史脉络中开展艺术研究，探索艺术在当下社会的无限可能。老师们从社会学、人类学、艺术学等多角度解读展览与作品，让展览内涵更加丰富饱满。

为艺术展览，重塑空间

与常规展览场所不同，“蕴无声”艺术展选址于一个四层楼的公共办公空间。还未踏入展览区域，媒体实验中心楼门口新添置的吧台桌椅便带来满满的松弛感，这里已然成为师生学习、休闲的新去处。步入其中，摄影、装置、绘画、剪贴等各类艺术作品琳琅满目，配合专业级的切光灯与洗墙灯，营造出浓郁的艺术馆与画廊氛围。沿着作品指引登上四楼，穿过走廊，再从西侧楼梯返回一层，参观全程能收获丰富的空间体验。

能将办公空间巧妙重塑为艺术空间，离不开精心的展览策划。300 余幅作品被划分为四个部分，与办公楼宇的四段不同空间完美融合。第一部分“低头思故乡”将乡村纪实影像布置在一至三层楼宇，乡村碎片或悬挂于楼梯与办公室之间的墙面，或嵌入混凝土质感的影像装置，散落在空间边角，与灰色水泥板墙面相得益彰。有观众留言：“在现代化城市建筑中低头凝视这些影像，让我们得以回望乡村，在一丝低沉与落寞中寻回失去的自我。”

第二部分“蕴无声”在四层展厅营造出一片静谧之地。灯光聚焦于绘画与文字，昏暗的环境让观众沉浸其中，感受个人化与生活化绘画表达与公共性绘画创作交织所展现出的“绘画”的开放性、复杂性与严肃性。

第三部分中，同一影像装置从地面移至墙上，乡村中老人、小孩、妇女的纪实特写镜头在四层走廊右侧墙面一字排开，与左侧墙上 10 届媒体传播系学生抽象现代的数码自画像隔空对望，在光影中并行至走廊尽头，呼应着“面对面”的主题。两组群像形成的强大张力，在这个狭小空间奏响命运的交响曲。

第四部分“通感转译”在西侧四层至一层的楼道空间展开，三角形回旋向下的楼梯与点线面构成的抽象作品气质高度契合。展览从具象到抽象，在同学们对声音、情绪深度感知的视觉表达中圆满收尾。不少师生表示：“以前来新教只是上课，没想到还有这样一个艺术空间，真是别有洞天。”

策展人现场交流，分享艺术故事

“在直接而深入的交流与对话中，我们才能互相启发，更好的感知艺术的力量、探索艺术的可能。”秉持着这样的理念，人文与发展学院乡村视觉艺术中心的三位策展人敖松、王海强、钱星羽自开展以来，始终坚守展览现场，与观众交流互动，分享作品和展览背后的故事，倾听大家的感受。

不少观众在听完展览第二部分讲解后惊叹：“这个展厅所有作品都是一个人画的？！这完全不像没有绘画基础的人完成的！”原来，钱星羽是展览第二部分“蕴无声”133 幅作品的创作者。她以叶敬忠教授翻译的《可持续生计与乡村发展》一书为灵感，从零基础开始学习创作，完成了 1.2*1.8 米的丙烯绘画作品《蕴》。在 190 多天的绘制过程中，她每天创作一张小画，用绘画和文字记录情绪、生活与思考。现场观众认真观看每一幅画作，时而会心一笑，时而默默翻拍。匿名观众“宇宙船长桂洛克”在留言簿上真情流露：“情在画框与人指尖无声流淌，偶有几幅‘砰’地触动我心，泪水夺眶而出。人与人之间这种奇妙的共鸣，正是世间万幸之一。”

生物学院和植保学院的老师参观后感叹：“一学期一门课竟能创作出如此优秀的作品，农大学生的艺术想象力和创造力太强大了！”第三部分的数码自画像和第四部分的平面构成剪纸作品创作者——媒体传播系历届学生同样没有美术基础。敖松副教授解释道：“虽然这些作品技法简单甚至稍显幼稚，但毫无习作感，每一张都是独立创作，因为学生们极度真诚地进行自我表达。真诚和表达的欲望比技法更为重要。”这些真诚的作品和故事传递着艺术的力量，让参观展览的同学们备受鼓舞：“我觉得自己离艺术并不遥远，也能尝试绘画表达。”“不知未来十年二十年会怎样，至少当下，我不会停笔，要一直画下去，画到海水变蓝、夕阳靠岸、伊卡洛斯坠落入大海，去看那头背着幼子的鲸鱼是否还在。”

持续发力，打造农大人艺术生活空间

本届展览以光影为媒介、画笔为载体，以艺术为双翼，深刻诠释了农大校训内涵。一翼是关切乡村的视觉表达，践行着“解民生之多艰”的使命；另一翼是媒体传播系学生前瞻的创意表达，展现了“育天下之英才”的十年耕耘。从留言板和留言簿上观众们真挚的情感表达中，不难感受到艺术活动对人精神深处的滋养与治愈。

据悉，乡村视觉艺术中心未来将持续举办艺术展览与活动，吸引更多人关注、了解、走进艺术，共同创作艺术。致力于打造农大人的艺术生活空间，在这个平台上呈现更多具有农大特色的艺术作品，为百廿农大注入源源不断的艺术活力。

【图文/钱星羽  编辑/邵念念  审核/龚利】